..Dub

Il dub è un genere musicale originariamente sviluppatosi come evoluzione dello ska e del reggae in Giamaica negli anni '70.
Da sempre legato alla cultura dei sound system, in tempi più recenti è andato fondendosi con elementi propri della musica elettronica.

Cenni storici

In Giamaica nel 1967 Rudy Redwood del celebre sound system "Supreme Ruler Of Sound" suonò per errore un pezzo strumentale non cantato durante una festa, a causa di un errore di stampa di quel vinile. Fu una grande sorpresa e il pubblico sembrò apprezzare molto. Rudy Redwood ne parlò allora con il produttore Duke Reid della Treasure Isle, che era all'epoca il più noto produttore musicale giamaicano, che cominciò così a stampare sul lato B dei singoli 45 giri le versioni strumentali delle canzoni presenti sul lato A.
Nei primi anni 70 il fonico Osbourne Ruddock alias King Tubby si lanciò in nuove sperimentazioni su queste versioni per il lato B, aggiungendo effetti come echo e riverbero o brevi passaggi del vocale della canzone originale. Queste versioni più elaborate, cambiate o perfino stravolte, furono chiamate versioni Dub della canzone originale e continuarono ad essere stampate sul lato B dei singoli 45 giri.
Verso il 1973 al meno due produttori, Lee "Scratch" Perry e Errol Thompson cominciarono a capire che c'era un mercato attivo per questo nuovo stile musicale e stamparono i primi album LP 100% Dub. "Blackboard Jungle Dub" di Lee Perry, del 1973, ne è considerato da molti il primo esempio.
Ma fu proprio King Tubby nel 1975 ad essere riconosciuto internazionalmente come il primo artista/innovatore/produttore Dub con i suoi due album di debutto "King Tubby Meets The Upsetter At The Grass Roots Of Dub" e "Surrounded By the Dreads at the National Arena".
L'inconfondibile stile di King Tubby è caratterizzato da una forte accentuazione delle ritmiche, melodie scheletriche, una linea di basso imponente, una ricca varietà di effetti come riverberi, echi o phaser. Fu l'inizio di un genere che si è evoluto fino ad oggi e non cessa di adattarsi ai progressi dell'elettronica musicale, raggiungendo delle sonorità che sono ormai lontane dal Dub originale ma che sono ancora conosciute sotto il nome di musica Dub. Per alcuni King Tubby è prorio per questo motivo una sorta di padre della musica elettronica di oggi e dell'uso di effetti nella musica pop.
Successivamente altri artisti emersero nella musica Dub, come Bunny Lee o Scientist, ma anche Linton Kwesi Johnson con la sua dub poetry, o ancora Augustus Pablo, noto per il suo strumento preferito : la melodica.

Origine del nome Dub

Esistono diverse teorie sull'origine del termine "Dub":
* Deriva da "double" nel senso di doppia versione di uno stesso brano. * Deriva da dubbing, tecnica di trasferimento o copia da un supporto ad un altro di materiale audio registrato in precedenza. * Deriva da dubplate, un disco in acetato utilizzato negli studi di masterizzazione per controllo qualità e test recording prima della stampa finale del master per il disco in vinile.

Caratteristiche

Il dub è caratterizzato generalmente da una forte presenza di basso, batteria e/o percussioni, che vengono fatti risaltare molto nei remix e vengono spesso "allungati" in loop ed echi che proseguono sempre uguali. Il suono degli strumenti melodici come i fiati e/o la pianola è allungato ed effettato in qualsiasi modo. Il delay e gli effetti di dissolvenza, come anche gli effetti di hall (il suono viene percepito come provenisse da una stanza chiusa), sono solo alcuni degli espedienti più usati nel dub. Il nastro così modificato è ora pronto per il sound system. L'effetto finale è un brano musicale totalmente rivisitato sottolineando gli accenti ritmici di basso e batteria, mentre il suono degli strumenti melodici effettati immerge la parte ritmica in una atmosfera molto simile a quella della musica ambient. Molto forte è pure l'accento della chitarra nel levare, spesso sottolineato dall'eco.

La rinascita inglese

Dopo essere stato una semplice variante del Reggae per molti anni, il Dub conobbe una rinascita in Inghilterra, dove la forte presenza di espatriati giamaicani diede al Reggae una risonanza particolare. Gli immigrati giamaicani si ritrovavano assieme ai giovani bianchi proletari nei "Punk Reggae Parties". L'influenza inglese portò la scena Dub a legarsi con i gruppi Punk locali. I Sex Pistols, The Stranglers, Killing Joke o i Clash stamparono diversi pezzi Dub. In seguito alcuni gruppi post-punk, molto influenzati dal Dub, come The Police. Joy Division, Bauhaus e UB40 aiutarono il Dub a divenire sempre più popolare. L'album degli UB40 "Present Arms In Dub" fu il primo album Dub a raggiungere la classifica UK top 40.
Jah Shaka, Mad Professor e Adrian Sherwood sono il simbolo vivente di quell'epoca, che trasformò l'Inghilterra nel nuovo centro mondiale della musica Dub. Mad Professor cominciò a produrre musica Dub sulla sua etichetta Ariwa, con uno stile particolarmente incalzante soprannominato "Dub stepper". Adrian Sherwood, fan di reggae, punk e musiche underground fondò l'etichetta "Carib Gems" (Black Uhuru) nel 1975, poi nel 78 "Hitrun Records" (Prince Far I e Roots Radics) e infine l'etichetta "ON-U Sound" nel 1980. ON-U Sound produrrà in seguito il gruppo Dub Syndicate che registrerà il primo album dove le tecniche Dub di King Tubby saranno utilizzate come base di creazione musicale e non solamente di remix.
Negli anni 90 e in seguito, il Dub è stato influenzato ed ha influenzato a sua volta la musica techno, jungle, dubstep, drum n bass, house, trip hop, ambient music e hip hop.
Oggi molti gruppi e artisti producono musica Dub in Inghilterra, Europa, Giappone o America.

Nouvelle vague

Dopo la metà degli anni 90 alcuni gruppi dub inglesi cominciano a produrre un suono Dub più radicale e violento del Dub originale giamaicano, anche grazie all'uso dei più moderni sintetizzatori, drum machines ed effetti. I pionieri di questa "nouvelle vague" furono Iration Steppas, The Disciples, Zion Train, Vibronics o ancora Alpha & Omega.
Col passare degli anni i moderni artisti Dub si allontanano sempre di più dalla scena reggae classica.
Il gruppo The Orb produce il primo album "dub ambient". La scena tedesca si avvicina invece ad un suono "dub minimale" con le produzioni dell'etichetta/gruppo di produttori Rhythm & Sound. Mick Harris, batterista dei Napalm Death inventa un "dub industriale" con il suo gruppo Scorn. Non mancano progetti ibridi come il gruppo austriaco "Sofa Surfers", che sviluppa un "dub orchestrato" come la musica di un film, o ancora il gruppo Hardcore Punk i Bad Brains.

La Francia e il Novo Dub

Fu il gruppo metal industriale di Parigi Treponem Pal a proporre nel 1997 con l'album "Higher" un primo esempio di dub alla francese che portò poi il "Novo Dub".
Alla fine degli anni 90 numerosi gruppi si formano proponendo un suono Dub "live", diversamente dal Dub classico prodotto solamente in studio di registrazione. I musicisti, spesso appartenenti a gruppi rock underground, alleano l'energia dello spettacolo dal vivo con delle sperimentazioni sul suono, con l'uso di campionatori, drum machines, computer, e molti effetti. Nomi di spicco di questa scena sono High Tone, Improvisators Dub, Zenzile, Brain Damage, Kaly Live Dub. Altri gruppi come Ez3kiel lavorano su una fusione tra Dub e rock strumentale.
Fonti
http://it.wikipedia.org/